Kurz vor dem Sommeranfang, am Sonntag, dem 11. Juni 2023, findet in Marzahn-Hellersdorf der Tag der offenen Ateliers, Werkstätten und Galerien unter dem Motto: „KUNST: offen!“ statt. Der Fachbereich Kultur Marzahn-Hellersdorf hat Künstlerinnen und Künstler sowie die Galerien und Kulturstätten zu einem gemeinsamen Tag der offenen Tür aufgerufen. Auch das Berliner Tschechow-Theater gehört wieder zu den Ausstellungsorten. Ausgestellt werden künstlerische Arbeiten von Andereas Schwab. Vernissage

14 Fotograf*innen aus Namibia im Alter von 17 bis 37 Jahren absolvierten die erste Foto-Masterclass in der Hauptstadt Windhoek, initiiert von der Berliner Fotografin Julia Runge. Gemeinsam mit Hildegard Titus und Lisa Ossenrbink leitete sie Workshops zum Thema "Home of Mine" ("mein Zuhause") und bringt die Ausstellung nun in die Fotogalerie Friedrichshain. Das Projekt wurde gefördert vom Regierenden Bürgermeister Berlins, da Windhoek die einzige Partnerstadt Berlins auf dem afrikanischen Kontinent ist.

Ein Projekt zum Thema R.h.y.t.h.m.u.s in der bildenden Kunst. Nicht begrenzt werden vom Größten und dennoch eingeschlossen sein vom Geringsten, ist eine Definition, die das Vorhaben der Künstlergruppe R.h.y.t.h.m. S.e.c.t.i.o.n erklärt. Der wesentliche Kern, der die Künstler der Gruppe R.h.y.t.h.m. S.e.c.t.i.o.n in ihren Werken verbindet, ist das Bekenntnis zu einer Hyperreflexivität im Umgang mit dem R.h.y.t.h.m.u.s, nicht als Zwang, sondern als originäre Konstante. Der klare Umgang mit dem R.h.y.t.h.m.u.s erlaubt eine unendliche Vielfalt an individuellen Variationen. R.h.y.t.h.m. S.e.c.t.i.o.n ist eine Plattform für Künstler, die an einem Austausch zum Thema R.h.y.t.h.m.u.s in der bildenden Kunst interessiert ist. R.h.y.t.h.m. S.e.c.t.i.o.n besteht nicht nur aus bildenden Künstlern, die Installation, Zeichnung, Video, Skulptur, Malerei und digitale Kunst, um nur einige zu nennen, vertreten, sondern auch aus Kunstkritikern, Theoretikern, Philosophen und Lehrern für Rhythmus und Bewegung.

Carsten Klemenz arbeitet seit 2013 digitales Bildmaterial zu Pixgrafiken um, zu eigenen Wirklichkeiten, die sich stark ablösen vom Abbild der Fotografie. Er gibt damit seiner kreativen Fotografie einen konzeptionellen Ansatz, den er „Pixpressionismus“ bezeichnet. Zitat: „Eine Bewegung in der Kunst, die offen im kritischen Verhältnis zur absurden Welt mit ihren Pressionen steht, in einer Zeit, von der an die Pixel mächtig wurden.“ Dabei versteht er seine Arbeiten zunehmend als Expressionismus der Gegenwart, die stark beeinflusst sind von der digitalen Bildmacht: „…aber stets opfert er (der Expressionismus) die normale Erscheinung der Dinge dem Bemühen um expressive Darstellung einer inneren Wirklichkeit, die sich in der Seele oder im Geist entfaltet. Seine digitalen Arbeiten verbindet er außerdem mit von ihm ausgewählten Musikstücken in Videos, die er regelmäßig unter youtube ausstellt. Die kritische Betrachtung der Welt ist die Triebfeder seiner Kreationen. Dabei sieht er sich als Teil einer Bewegung in der Kunst, die er als Pixpressionismus beschreibt, eine expressionistische Fortsetzung in digitalen Zeiten. Die Ausstellung zeigt einen Querschnitt seiner Beiträge

Das Licht merk´ ich mir“ Jana Slawinski, Malerei und Zeichnungen Wenn Malerei im Stande ist freudvolle Irritationen zu schaffen, dann ist der Zugang so verlockend wie geheimnisvoll, so aufregend wie verunsichernd. Die Begegnung mit Bildern von Jana Slawinski stiftet eine solche Gefühlslage, zieht uns unvermittelt und geradewegs hinein ins turbulente, farbstarke Geschehen ihrer höchst differenzierten Zwischenreiche. Anfang und Ende scheinen nicht von Belang, vielmehr sind das Zustände, die mitten in ihrem bewegten Verlauf angehalten und zur Schau gestellt werden. Als gäbe es kein Außen, finden sie als elementare Fragmente im Bild ihre eigene Mitte. Nichts fliegt aus dem Rahmen. Lichterhöht oder nachtverdunkelt feiern sie in betörend brillianten Farbklängen, Farbinselchen oder - reigen ihre eigenen, souveränen Auftritte. Da scheint sie auf, die beseelte Erinnerung an die empfundenen Glücksmomente des Augenblicks, draußen in der Natur, am Meer, vor den weiten Himmeln, den Zaubergebilden aus Licht und Schatten und dem, was da so alles zufällig in den verwegensten Konstellationen und Farben aufeinander trifft. Und er malt sich mit hinein in ihre Bilder, der innige Wunsch sich das Wunderbare zu merken, damit sich solche Schönheit als Stimmungsbild bewahrt. Doch selbst lichtestes Ocker, gesteigert zu wahren Sonnenglück, Himmel-Wasser-Blautürkis, pastöses Fiebergrün, intimstes Vulvarosé gar – huldigen mit Nichten einer unbeschwerten Heiterkeit. Das Lichte, vielfarbig Tanzende und Wohlklingende erweist sich als trickreiche Verführung. Denn nichts eigentlich liegt sich in Slawinskis Bildern in den Armen. Dramen walten, Chöre singen. Soll sich ausleben, was die Kraft oder den Schneid hat sich der Macht der massiven Dämonenschwärzen zu widersetzen. Kreuze sind mitunter vanillesüß und beklagen durchaus bizarr und in deutlicher Hinneigung zum Grotesken den eigenen Untergang in der Hoffnung auf Auferstehung womöglich. Durchaus konkret, als ursprünglich mögliche Akteure ins Bild gesetzt, ergeben sich die Dinge dem Prozess ständiger Verwandlung und Erfindung. Sie werden überglänzt, überhöht, verkürzt, verschattet, abstrakt: Schwelgen in befruchtend erfrischender Feuchte, ringen in verwobenen Enklaven, leiden oder streiten in schauerlicher Gesellschaft, sind verstrickt in die Labyrinthe verlockender Luftschlösser, verklärt, verstört, aufgelöst und wieder gerettet. Ein Geflecht von Strömungen im Bilde teilt sich zudem mit als niedergelassene oder vergängliche Energien, die sich im Grunde als schillernde, seelische Binnenräume deuten lassen und sich doch auch selbst genügen. Petra Hornung

Die Ausstellung wird am 16.9. im Rahmen unseres Sommerendfestes feierlich vorgestellt. Der Berliner Hans Neumann, auch Henne genannt, ist Radreisender durch und durch. Seit mehr als 50 Jahren zieht es ihn immer wieder hinaus in die Welt, in den vergangenen zwei Jahrzehnten vor allem per Pedale. Seine ungestillte Neugier führte ihn dabei durch alle bewohnten Kontinente dieser Erde: halb Europa bereiste er, Zentralasien, Südostasien, Australien, die kanadischen Rockies und die Anden, auch Länder wie Marokko, Iran und Syrien erschloss er sich mit dem Fahrrad – stets indi-viduell und tief in die Kulturen eintauchend. Und das alles, ohne sein bürgerliches Leben aufzugeben. Inzwischen ist er pensioniert, denkt aber noch lange nicht daran, sich zur Ruhe zu setzen. Die Ausstellung wird feierlich vorgestellt erst am 16.9. im Rahmen unseres Sommerendfestes 2023.

Biografische Ausstellung über die Lebensgeschichten ehemaliger jüdischer Bürgerinnen und Bürger aus Schöneberg und Tempelhof - Kooperationsprojekt des Vereins "Frag doch! Verein für Begegnung und Erinnerung", der Gesellschaft für Christlich-Jüdische Zusammenarbeit, der Deutsch-Israelischen Gesellschaft, des BA Tempelhof-Schöneberg und des Kulturring in Berlin, Mo-Do sowie Sa und So 10 bis 18 Uhr, Begleitprogramm: www.wirwarennachbarn.de